Olga de Amaral, Fondation Cartier pour l’art contemporain

L’art contemporain de Olga de Amaral est à l’honneur à la Fondation Cartier à Paris. Cette première grande rétrospective européenne retrace l’évolution de l’artiste colombienne. Elle célèbre son rôle majeur dans le Fiber Art en soulignant ses approches novatrices du textile et des matières. Après avoir exposé certaines de ses pièces en 2018, la fondation présente maintenant une rétrospective complète qui souligne son impact révolutionnaire sur l’art textile. Une occasion rare de plonger dans l’univers de cette créatrice inventive.

Olga de Amaral : exposition à la Fondation Cartier de Paris

Du 12 octobre 2024 au 16 mars 2025, la Fondation Cartier pour l’art contemporain accueille la première grande rétrospective en Europe dédiée à Olga de Amaral. Eslle est le pilier de l’art contemporain colombien et du Fiber Art.

L’exposition regroupe un grand nombre d’œuvres historiques, jusqu’alors inédites hors de Colombie, et des créations modernes aux couleurs lumineuses. La scénographie de l’exposition, imaginé par l’architecte Lina Ghotmeh. Elle crée un dialogue entre les œuvres, notre perception et l’architecture de Jean Nouvel.

L’exposition Olga de Amaral à la Fondation Cartier pour l’art contemporain présente une centaine de ses œuvres.

Catalogue d’exposition Olga de Amaral

Un ouvrage éclairant ! Ce catalogue d’exposition révèle l’approche unique de l’artiste qui mêle modernisme, traditions vernaculaires et art précolombien.

Illustré de nombreuses photos et enrichi de textes analytiques, il explore l’évolution de son art textile et son impact révolutionnaire sur ce domaine.

Le livre bénéficie des contributions de plusieurs spécialistes, dont :

• Ann Coxon, conservatrice britannique, spécialiste de l’art textile,
• Lina Ghotmeh, architecte de l’exposition,
• Marie Perennès, commissaire,
• María Wills Londoño, historienne de l’art.

Olga de Amaral, parcours de l’artiste contemporain

Née en 1932 à Bogotá, Olga de Amaral est un pilier de la scène artistique colombienne. Formée initialement en architecture au Colegio Mayor de Cundinamarca, elle a prolongé son parcours académique à l’académie de Cranbrook dans le Michigan. Il est souvent comparé au Bauhaus allemand pour son influence et son avant-gardisme. C’est là qu’elle s’introduit à l’art textile sous la houlette de Marianne Strengell. C’est une pionnière finno-américaine du design textile. Elle mettait l’accent sur la structure plutôt que le motif.

Dès les années 1960, l’artiste contemporain a radicalement transformé l’art textile, explorant divers matériaux comme le lin, le coton et le crin de cheval. Elle utilise des techniques comme le tissage et le tressage pour créer des œuvres tridimensionnelles et monumentales.

Durant les décennies 60 et 70, Olga de Amaral, aux côtés de figures telles que Sheila Hicks et Magdalena Abakanowicz, a été à l’avant-garde du Fiber Art. Elle innova avec des matériaux et des méthodes qui empruntaient autant aux principes modernistes qu’aux traditions populaires colombiennes. Ses créations abstraites, souvent de grande échelle, transcendent les catégories habituelles de l’art. Elles ne sont ni tout à fait peintures. Ni sculptures, ni installations ou architectures. Mais un peu de tout à la fois en enveloppant le spectateur dans un monde sensoriel et intimiste.

Reconnaissance internationale de l’art textile

Saluée internationalement, l’artiste a été honorée en tant que « Visionary Artist » par le Museum of Art & Design de New York en 2005. Elle a reçu le Women’s Caucus for Art Lifetime Achievement Award en 2019. Ses œuvres ornent des collections majeures à travers le monde, y compris la Tate Modern, le MoMA, le Musée d’Art Moderne de Paris, et l’Art Institute of Chicago. Plus récemment, en 2021, le Museum of Fine Arts de Houston lui a dédié une vaste exposition, intitulée « To Weave a Rock ».

Avec une carrière aussi riche et diversifiée, Olga de Amaral demeure une source d’inspiration inépuisable. A plus de quatre-vingts ans, elle continue de défier les conventions artistiques.